Cerveza Victoria: el poder del packaging y el storytelling

En el universo de alimentos y bebidas, donde miles de productos compiten por segundos de atención en el anaquel, el empaque no es un simple contenedor. En realidad, es un medio narrativo, un gestor de identidad, un disparador emocional y, sobre todo, un factor decisivo de compra.

En el segmento de bebidas alcohólicas, particularmente en el caso de la cerveza, el packaging funciona como la primera interacción entre consumidor y marca. Al verlo, fomenta expectativas, proyecta valores y, en los mejores casos, cuenta historias que trascienden el punto de venta. Quizá, ninguna marca en México lo ha entendido con tanta claridad como Cerveza Victoria, que durante más de una década ha utilizado su empaque para rendir homenaje al Día de Muertos y convertirlo en un fenómeno cultural compartido.

A través de latas de edición especial, narrativas audiovisuales y piezas cargadas de símbolos ancestrales, Victoria no sólo ha vestido sus botellas: ha construido una plataforma cultural que celebra a México, su memoria y sus tradiciones. Y lo ha hecho usando el empaque como protagonista.

La importancia del packaging en alimentos y bebidas

En 2025, estudios de consumo en LATAM muestran que más del 75% de las decisiones de compra en bebidas se activan por estímulos visuales. En un anaquel saturado, los colores, la tipografía y los elementos gráficos pueden determinar si un consumidor se detiene a tomarlos… o pasa de largo; por ello, el packaging no es sólo estética:

• Es un diferenciador estratégico en categorías donde la formulación del producto es similar.

• Es un portador de valores de marca, especialmente en compañías con arraigo cultural como ocurre con Grupo Modelo.

• Es un vehículo educativo, capaz de comunicar procesos artesanales, ingredientes o atributos sensoriales.

• Es un espacio de storytelling, que permite condensar una narrativa compleja en un objeto tangible.

Para las marcas de cerveza, además, el empaque opera como un código social: una lata o botella puede expresar pertenencia, nostalgia, orgullo o modernidad. Esta carga simbólica es clave para conectar con audiencias jóvenes y adultas.

El poder del storytelling efectivo en bebidas con alcohol

En el sector cervecero, las campañas más memorables no sólo muestran producto, cuentan historias donde el alcohol es acompañante, no protagonista. El storytelling efectivo en este rubro se sustenta en cinco pilares:

1. Identidad cultural clara: La narrativa debe conectar con símbolos, rituales y contextos reconocibles para el consumidor.

2. Emoción como eje: El producto no vende por su color o espuma, sino por lo que hace sentir. En este caso: orgullo, nostalgia, pertenencia y celebración.

3. Consistencia estética entre campaña y empaque: El packaging debe ser la extensión visual del relato digital o audiovisual, reforzando colores, trazos, símbolos y personajes.

4. Un protagonista reconocible: Puede ser un personaje (como el xoloescuincle), un elemento simbólico (cempasúchil), un mito o un fragmento de la identidad mexicana, como en este caso.

5. Un cierre memorable: El consumidor percibe que la historia “vive” más allá del reflector: en la lata, en la cajaltar, en la edición especial, en la experiencia de compra. Precisamente, la cajaltar no sólo hace útil a la lata para transmitir su mensaje; lo refuerza en el embalaje a través de la caja que contiene 12 de sus latas. Una vez vacía, se convertía en un apoyo ideal para estar presenta en el altar del Día de Muertos.

… y Victoria ha aplicado esta fórmula durante más de 10 años, superándose en cada ocasión. Al respecto, Gabriel Díaz, director de Cerveza Victoria para Grupo Modelo México, lo explica así:

“Estamos en el marco de la celebración más rica de México, que ha sido muy especial para Cerveza Victoria con el paso de los años. Hemos estado construyendo esta narrativa por más de diez años y estamos contando increíbles historias, diferentes tradiciones, diferentes culturas, diferentes narrativas de lo que es la celebración del Día de los Muertos”.

“Cuando pensamos en la celebración del Día de los Muertos, tiene todo este contexto cultural; pero me parece que lo más importante es que tiene un nivel emocional muy importante, porque al final todos conectamos con las historias con las que crecimos en nuestras casas, con nuestras familias, con nuestros amigos, con nuestros seres más queridos, y eso es lo que estamos intentando hacer, conectar de una forma relevante, cultural y emocionante para la gente… toda esta tradición, toda esta cultura, toda esta magia, se vuelve orgullo mexicano”.

¿Cómo crear conexión emocional a través del packaging de bebidas?

El packaging efectivo no sólo comunica: conecta. Lo logra cuando explica al consumidor por qué esa lata está ahí, por qué existe esa edición especial y qué historia encapsula.

Estas son las claves para lograrlo:

• Visuales que evoquen lugares, recuerdos o creencias colectivas con un diseño inspirado en flores de cempasúchil o un xoloescuincle que remiten de inmediato a la memoria mexicana.

• Símbolos reconocibles, desde el color de la lata que da identidad a la marca, hasta la ilustración central con la que la decoran y la iconografía deben distinguirse incluso a varios metros.

• Artesanía visual que denota autenticidad; sobre todo en la era del diseño digital, donde los trazos a mano y los detalles manuales transmiten originalidad. Esta campaña de 2025 se acompaña con el lanzamiento de un film animado con más de 2,500 cuadros pintados a mano, el cortometraje “A ti, ¿quién te espera?”.

• Consistencia entre imagen y relato que transmiten un mismo mensaje, como la historia de un viaje al inframundo, con paleta de colores, texturas y personajes del empaque que lo reflejan.

• Función como “objeto coleccionable”, porque un buen empaque no sólo envuelve: invita a guardar, exhibir y compartir.

“Es la primera vez que hacemos el planteamiento de un cortometraje como una película y no necesariamente como una campaña comercial. Tuvimos la oportunidad de presentarlo en el Festival Internacional de Cine de Morelia y en dos semanas obtuvo 17 millones de views, casi 18… es un privilegio poder compartir esto, porque fuera del número, lo que representa este nivel de alcance es que muchísima gente está conectando con esta historia, conectando con los animalitos y conectando con esta tradición del xoloescuincle”, compartió Gabriel Díaz.

La marca no sólo preparó el cortometraje para su exhibición en el festival, en medios tradicionales, publicidad on street y en redes sociales; también realizaron una versión especial que mostraba la animación en colores como si se tratara de una visión “perruna”. Por si fuera poco, prepararon un clip que muestra el detrás de escenas de su armado:

Cerveza Victoria: una década construyendo la narrativa más poderosa del Día de Muertos

Desde 2013, Victoria entendió que el Día de Muertos es más que una festividad: es un espacio de memoria afectiva que une generaciones. A partir de ese insight, creó una de las campañas más consistentes en el marketing contemporáneo mexicano, un universo narrativo que cada año se renueva.

2025: la historia del xoloescuincle narrada en “A ti, ¿quién te espera?”

Un cortometraje animado pintado a mano, protagonizado por un xolo y un tendero, que recuerda la lealtad y el vínculo que trasciende la vida y la muerte.

La lata de edición especial replicó la estética del corto y colocó al xolo en el centro, funcionando como puente visual entre el cine y el anaquel.

“Nos damos a la tarea de anticiparnos a esta fecha casi un año. Primero nos dimos a la tarea de entender cómo funciona digitalmente la conversación, y nos dimos cuenta de que hay una diversidad de marcas hablando del día de muertos. Creo que nadie es ajeno a que la celebración está en su máximo auge y creemos que se encuentra en este momento hermoso en que es un tema de celebración, pero también de mucha cultura. Y por eso es tan importante para nosotros, siendo la marca número uno más mencionada dentro del universo de marcas del Día de Muertos, no solamente honrarla sino traer un mensaje que apela a la cultura y las raíces mexicanas”, relató Díaz.

Durante su análisis de mercado, la marca también descubrió que México es uno de los principales consumidores de contenido animado en Latinoamérica. Además, identificaron que más allá de los mensajes principales que se transmiten, la segunda capa de conversación más importante la conforma la audiencia a la hora de mencionar a los seres queridos (incluyendo a las mascotas). Por eso, también recurrieron al campo digital para crear un filtro en el que sus mascotas pudieran quedar enmarcadas para compartir la imagen en redes sociales.

“El xolo, tan peculiar por su tipo de piel y por su tipo de color, tiene una historia muy interesante también. En la cultura prehispánica se creía que ese animalito tenía un deber muy especial, y es que al cruzar al más allá a través de los diferentes inframundos una vez dejando este mundo terrenal, este animalito nos guiaba a través del primer nivel del inframundo y dependiendo su color, su experiencia y la manera en que lo cuidamos a en vida, es que podríamos cruzar al otro lado. Es es una raza endémica, con un rol súper relevante”, compartió el directivo.

Con estos antecedentes, la marca se basó en tres puntos clave para su narrativa:

• HONOR, para recordar a todas las personas que han estado entre nosotros, pero también para honrar nuestra cultura, sus historias y el deber de transmitirlas.

• AMOR, porque “el filme cuenta la historia de Jorge, un tendero de barrio que rescata a un perrito llamado Rogelio y habla del amor entre ellos; es una historia de amistad, de lealtad y de amor a las tradiciones, la comida y la cultura”, explicó.

• CORAJE, pues “estamos en un momento histórico en el que la tecnología, inteligencia artificial y contracultura es algo que se escucha muy a menudo. Esta pieza está hecha con muchísimo corazón y fue una aventura el haber hecho un film a base de más de 2500 cuadros pintados a mano”, puntualizó.

En 2024, con la leyenda de los 13 cielos, Victoria exploró la cosmovisión mexica y representó el camino del alma a través de un diseño inspirado en iconografía prehispánica.

En 2023 mostraron al cempasúchil como guía y usaron a esta flor como el hilo conductor de su storytelling, un símbolo de luz, aroma y memoria.

Consecutivamente, en años anteriores han impulsado la identidad y el orgullo mexicano. A lo largo de la década, han reinterpretado mitos, rituales y elementos del Día de Muertos, incorporando cada año nuevas estéticas: arte huichol, calaveras, alebrijes, relatos del inframundo, piezas intervenidas por artistas.

Aprendizajes para diseñar empaques que convencen al consumidor

El ejemplo de Victoria ofrece lecciones replicables para cualquier marca de alimentos o bebidas:

1. El empaque no es decoración, es narrativa

2. La consistencia anual construye legado

3. La emocionalidad hace que la marca trascienda el anaquel

4. El arte (manual o digital) genera valor percibido y autenticidad

5. Los símbolos culturales requieren respeto, investigación y sensibilidad

6. Los empaques conectados a experiencias digitales o cinematográficas multiplican su vida útil.

7. El consumidor actual colecciona historias, no sólo latas. En este caso, la edición limitada se usa como cierre físico del relato; así, un consumidor puede “llevarse a casa” la historia en forma de objeto. La estrategia articula contenido (video), producto (edición limitada) y experiencia (eventos, activaciones). Esto convirtió las latas y packs en vehículos de autenticidad y recolección

Su narrativa es consistente por tres razones:

1. Tiene propósito cultural: honrar la memoria y fortalecer la identidad mexicana.

2. Cuenta con coherencia estética: cada lata remite al universo narrativo del año.

3. Posee profundidad emocional: las historias hablan de ausencia, amor, nostalgia y reencuentro.

Esta estrategia ha permitido que Victoria trascienda la categoría y se convierta en un referente cultural, no sólo en un producto de consumo. Así, la marca refuerza su longevidad con

más de 150 años de historia, un color ámbar único en México y una herencia vienna que acompaña los sabores mexicanos… todo esto convierte al empaque en el cierre tangible de una narrativa cultural que vive antes, durante y después del consumo.

Tendencias de empaque para bebidas en 2026

El análisis global de packaging en bebidas señala seis tendencias clave para 2026:

1. Storytelling visual inmersivo que immpulsa a las marcas a usar sus empaques como lienzo para contar historias, integrando arte, mitología y cultura local.

2. Ediciones de temporada como motor de venta que se convertirán en herramientas estratégicas para generar conexión emocional.

3. Premiumización mediante tacto y textura, a través de la aplicación de relieves, acabados metálicos, tintas especiales y efectos táctiles para reforzar valor percibido.

4. Sostenibilidad con narrativa mediante el uso de materiales reciclables acompañados de historias que expliquen su impacto ambiental.

5. Integración audiovisual con empaques que se conectan con cortos, universos narrativos y piezas digitales mediante códigos QR, AR o experiencias interactivas.

6. Iconografía cultural curada, tomando en cuenta que no cualquier símbolo cultural funcionará; la tendencia apunta hacia representaciones cuidadas y consultadas con expertos o comunidades.

La última década confirma lo que la industria ya intuía: el empaque es el medio más directo, emocional y poderoso para conectar con los consumidores.

Cerveza Victoria lo ha convertido en una plataforma que honra tradiciones, preserva la identidad mexicana y genera experiencias que trascienden la categoría cervecera. Su estrategia demuestra que cuando el empaque se acompaña de un relato sólido, diseño artesanal y campañas integradas, puede transformar una festividad en un espacio cultural vivo.

En un mundo saturado de mensajes, el verdadero valor del packaging está en su capacidad para contar quiénes somos, qué recordamos y qué celebramos. Y Victoria lo ha entendido y transmitido.